“El cuarto de Verónica”, de Ira Levin. Dir. Adrián Lázare.

 

“El cuarto de Verónica”, de Ira Levin. Dir. Adrián Lázare.

En Paseo La Plaza (Avenida Corrientes 1660 – CABA) –  Miércoles 20:00 hs.

por Alberto Maffía

 

             Estrenada en octubre de 1973 en el Music Box Theatre de New York, estamos hoy por hoy atravesando el 2026 y “El cuarto de Verónica” sigue aterrando igual que en aquel entonces pero esta vez en plena Calle Corrientes.

            Susan, una adorable y extrovertida veinteañera, es abordada mientras cena con su novio en un restaurante por una encantadora pareja mayor que se muestra impresionada por el asombroso parecido de la joven con una tal Verónica, fallecida ya hace mucho tiempo. Susan y su novio acompañan a los ancianos a la mansión familiar para ver el retrato de Verónica y comprobar el parecido. Allí comienza una extraña pesadilla.

            La versión del 2021 ya me había dejado lívido del susto, pero esta nueva puesta de Adrián Lázare es superadora. Nuevos efectos especiales y una música muy inquietante consiguen sofocar más la historia, al mismo tiempo que se incluyen unos muy breves comic relief necesarios para que el espectador no se vea en la necesidad de tomarse un rivotril a la mitad de la función.

            La figura de Susan esta vez tiene una lectura muy vital e histriónica; Lázare ha reinventado el personaje y una enorme Tania Marioni lo ejecuta a la perfección. Luis Porzio está impecable en su simpleza e intensidad. Silvia Kutika es inmensa, su nombre es teatro; llena de matices, maneja inocencia, dulzura y oscuridad con estupendo oficio, y el matrimonio actoral que juega con Fabio Aste, actor de brillante composición, es delicioso, vivamente orgánico y muy inquietante.

            La escenografía cuenta muy bien la anécdota agobiante entre muebles y objetos antiguos de muy buen gusto y factura. El vestuario de Fernando Cuellar es perfectamente gótico y exquisito.

“El cuarto de Verónica” es uno de los pocos clásicos de teatro de suspenso que existe en Argentina y en el mundo y, como todo clásico, es imprescindible verlo. Ochenta minutos aferrado a la butaca. Una vez más, ¡bravo equipo!

 

 

Duración: 80´.

 

 

FICHA ARTÍSTICA

Autor

Ira Levin

 

Traducción

Adrián Lázare

 

Elenco

Silvia Kutika – Fabio Aste – Tania Marioni – Luis Porzio

 

Producción General

Adrián Lázare

 

Asistente de Dirección

Fernando Cuellar

 

Dirección

Adrián Lázare

 

 

Alberto Maffía

para “AMC CRÍTICA TEATRAL”

https://amcriticateatralbaires.blogspot.com

contacto: escenateatro73@gmail.com

instagram: @amcriticateatral

 

“Creer y reventar”, de Fernando Schmidt y Christian Ibarzabal. Dir. Patricia Palmer.

 

“Creer y reventar”, de Fernando Schmidt y Christian Ibarzabal. Dir. Patricia Palmer.

En El Camarín de las Musas (Mario Bravo 960 – CABA) –  Sábados 20:00 hs.

por Alberto Maffía

 

            El enojo con uno mismo suele tener como síntoma “el famoso enojo con la humanidad”. Así las cosas, un hombre fuera del eje de la felicidad puede llegar a transformar su cúmulo de insatisfacción en montañas de agresividad dirigidas hacia todo aquel ser que respire y con el cual no tenga cosas en común (básicamente, odia a todo el mundo). Ahora, ¿qué pasa cuando uno de estos intolerantitos se junta con otro también fuera de eje, uno que siente que ha sido traicionado miserablemente por el orden social? El resultado es una locura de comedia como “Creer y reventar”, donde se exponen la intolerancia y el excesivo apego a los bienes tangibles y patrimoniales para reírse un buen rato de ellos y dejarlos en evidencia.

            Tres actores, o más o menos eso, son designados para interpretar a los Reyes Magos en una suerte de festival navideño dentro un shopping. Sólo hay dos de ellos presentes; Baltazar no llega… y entonces estalla el caos.

            Fernando Schmidt y Christian Ibarzabal una vez más transitan un humor corrosivo, incómodo y muy efectivo. Los personajes que generalmente crean (“Radojka” – “El botones”) suelen ser mezquinos, oscuros y atormentados - dignos de un roll-play elaborado para un congreso psiquiátrico - que se encuentran atravesando alguna situación miserable en “modo risa”. Admiten múltiples lecturas y todas resultan interesantes; sus obras se pueden ver con una mirada ingenua, otra freudiana y hasta permiten una visión trostkista… De todas maneras y más allá del camino elegido, el resultado siempre deriva en carcajada.

            Diego Rinaldi compone con eficacia un divo de cotillón encerrado en un camarín de cuarto subsuelo y actuando su propia vida y genialidad como si fuese una estrella de los años dorados de Hollywood. Su criatura tiene la dosis justa del sentido de lo irritable y la comicidad; buen trabajo de equilibrio y matices. Matías Lodeiro aporta genuinamente la intriga y humanidad que su personaje necesita.

            Patricia Palmer es una gran contadora de historias y en esta puesta hace gala de su destreza; en la hora y monedas del espectáculo utiliza todas las variantes cómicas posibles: humor físico, diálogos de sitcom, stand-up, comedia negra y hasta un touch de grotesco, todo siempre hilvanado por luces y sonidos hábilmente jugados.

“Creer y reventar” es una comedia interesantemente arriesgada y, por sobre todas las cosas, con una temática muy original, lo cual no es poco e invita al asombro.  

 

           

Duración: 60´.

 

 

FICHA ARTÍSTICA

Autores

Fernando Schmidt – Christian Ibarzabal

 

Elenco

Diego Rinaldi – Matías Lodeiro

 

Producción General

Liliana Ackerman

 

Dirección

Patricia Palmer

 

 

Alberto Maffía

para “AMC CRÍTICA TEATRAL”

https://amcriticateatralbaires.blogspot.com

contacto: escenateatro73@gmail.com

instagram: @amcriticateatral